Находясь сейчас под впечатлением видеороликов одного из лучших музыкантов современности, я решил посвятить Михаилу Аркадьеву, личности незаурядной и разносторонней, отдельную статью.
Этот музыкант не жалеет своих секретов, в отличии от большинства состоявшихся пианистов — педагогов. Не создает никаких тайн, доступных лишь единицам посвященных. Он просто предлагает абсолютно универсальный подход в общении с фортепиано, который доступен абсолютно всем пианистам.
Уверен, что каждый музыкант найдёт для себя множество интересных вещей, просмотрев видеокурсы Михаила Александровича и прочитав его работы.
Если у вас совсем мало времени, то предлагаю сразу включить видеоролики внизу либо вверху страницы. Как бы я не описал свои впечатления от услышанного, это будет лишь копия.
Кстати сказать, на данном сайте вы можете приобрести детальный разбор всех сонат Моцарта Михаила Аркадьева. Курс находится здесь.
Тем более, что некоторым музыкантам может просто — напросто не понравиться стиль его преподавания, манеры поведения либо что — то другое. И это естественно — каждому своё.
Лично я пока не находил в YouTube ничего подобного для пианистов и уже не один день продолжаю просматривать мастер — классы этого МАСТЕРА.
Не могу также не порекомендовать собственные видео — курсы🙂 Которые, частично, основаны на системе Михаила Александровича.
Пианист. Мастер — класс.
Моё первое заочное видео — знакомство с этим потрясающим музыкантом состоялось в 2007 году.
Тогда я случайно нашёл в социальной сети мастер — классы Аркадьева в Тольятти. Впечатление было колоссальным.
Я, вроде как, уже многое знал об увиденном и услышанном в его видеороликах. Но какой совершенно новый, естественный, логичный и гениально — простой подход!
Сейчас я не нашел тех лекций, которые назывались УНИВЕРСАЛЬНЫЕ принципы пианизма, но в интернете появились новые записи. И я, с превеликим профессионально — эстетическим удовольствием, их просматриваю и пересматриваю.
Почему универсальные?
Эти принципы игры на фортепиано, действительно, подходят абсолютно всем пианистам. Начиная с первоклассника в музыкальной школе и заканчивая концертирующими музыкантами.
Простейшее в фортепианном исполнительстве есть одновременно и сложнейшее, говорил Святослав Рихтер. Об этом напоминает нам Михаил Аркадьев в своих мастер — классах.
Как вам высказывание Михаила Аркадьева: «Игра legato — одно из самых распространенных заблуждений в истории фортепиано»?
Большинство музыкантов, услышав подобное, никогда не захотят больше слушать теории этого человека.
Но я бы, на вашем месте, не спешил с выводами.
Никаких теорий, на самом деле, нет. Есть только реальные, объективные и универсальные, вещи. Придти к которым и осмелиться говорить о которых, не боясь негативной реакции порой довольно консервативных музыкантов, не признающих никаких школ, кроме своей, мог только очень одаренный от Бога человек.
Потрясающее определение legato сформулировала Надежда Голубовская, гениальную книгу которой рекомендует прочесть всем, без исключения, пианистам Михаил Аркадьев: «Legato — это иерархия звуков» ( словами автора статьи ).
Но иерархия не ровная, а вразброс, волнами. И тогда сразу становится ясно, почему при отточенном прикосновении к клавишам Артура Рубинштейна, чеканном Владимира Горовица, инструмент у них звучит связно, певуче, legato..
Как же можно было сказать такое о самом известном в музыкальном мире штрихе legato? Всё просто. Связное исполнение, конечно же, должно присутствовать на рояле. Причём, присутствовать более или менее, но постоянно.
Так почему же он так сказал?
Все звуки, произносимые фортепиано, связываются ушами. А руки находятся у ушей в беспрекословном подчинении. Но не наоборот.
Большинство же пианистов пытаются сделать legato руками, что приводит к колоссальному и никому не нужному перенапряжению предплечий.
Что же делает в это время пианистический аппарат? — отдыхает..
Смело сейчас пишу об этом, потому что сам так одно время мучался. Догадываюсь, что прошёл этот путь и сам Аркадьев.
Не менее резко высказывается Михаил Александрович и о «пении на рояле». Предлагает послушать любого Великого пианиста: — «Какое чёткое и отточенное прикосновение мы слышим к каждой ноте».
Здесь, конечно, нужно хорошенько задуматься и понять, что именно имеет ввиду Аркадьев.
В идеале, когда мы играем на фортепиано, необходимо с нужной силой взять каждую ноту. Дальше какие — то ноты мы придерживаем, какие — то отпускаем.
Отпускаем, опять же, с разной скоростью.
Есть множество мелочей, посредством которых мы, в идеале, добиваемся певучего исполнения.
Ничего таинственного в этих приёмах нет. Просто необходимо постоянно, кропотливо и с любовью заниматься этим непростым ремеслом.
Другими словами, вы должны точно знать, чего вы хотите от рояля. И для чего вам это нужно.
Добиваться певучести на инструменте, пытаясь обойти его ударную природу, дело очень даже полезное.
При этом, необходимо сохранять чёткость прикосновения. Свободно и смело переводить все свои замыслы в звук.
Но не пыжиться ( sorry ) за инструментом. Пытаясь показать всем, что вы знаете Великую тайну: «На рояле нужно петь».
Именно так я понимаю высказывание Аркадьева «Нет никакого пения на рояле»
Что ещё особенно запомнилось?
Микролиги. Ручная педаль. Конечно же, про двойную репетицию рассказано просто потрясающе. Так доступно рассказать о самой сути рояля.
Насколько я вижу по его биографии, его этому научил А. А. Александров. Хотя, безусловно, что многому Михаил Александрович научился уже после окончания консерватории и аспирантуры.
А про нижние дуги?
Как всё, оказывается, просто. Сказать, что Нейгауз дал отличный пример с дугами, только нарисовал их не в ту сторону?
Читая, в своё время, Нейгауза, я встал на ложный путь. Мои руки прыгали по клавиатуре фортепиано, как кузнечики, добиваясь пресловутой весовой игры. Насколько легче стало играть на фортепиано, когда я начал постоянно рисовать руками нижние дуги!
* С возрастом, я начинаю понимать, что оба мэтра правы:)
Безусловно, все хорошие школы игры на фортепиано пересекаются между собой. В чём заслуга Аркадьева — наставника?
Он рассказывает всё очень просто и понятно. Называет все приёмы исполнения универсальными. И это очень здорово.
У пианистов, к сожалению, принято считать, что приёмы звукоизвлечения у каждого пианиста свои.
Спасибо маэстро Аркадьеву за потрясающие уроки, в которых он раскладывает по полочкам все эти ложные мифы.
С уважением
Пианист и преподаватель
фортепиано онлайн
Владимир Слаква
Читать статьи и новости PianoArt
Подписаться на мой ютуб — канал
Все сонаты Моцарта — Михаил Аркадьев
Приобрести весь пакет видео — курсов