Все записи автора Владимир

Всё что нужно, Вы уже нашли. Прочитайте два абзаца ( про меня и мою жену), а дальше не нужно:)

Итак, зовут меня Владимир Слаква, живу и работаю в Киеве. На видео выше собственной персоной. Не забудьте подписаться на мой канал в Ютуб. Довольно часто играю в Киеве концерты классической музыки, Вы можете посмотреть афишу на моём втором сайте. Преподаю довольно редко, и мои уроки стоят дорого. Проходят они по выходным в Доме учёных ( ул. Владимирская 45А, м. Золотые ворота ). Целиком и полностью посвятил себя онлайн — преподаванию, мои видео — курсы Вы также можете найти при желании)

Моя жена — преподаватель сольфеджио и фортепиано. Если Вы живёте на Позняках и ищете преподавателя для себя или своего ребёнка, Екатерина — идеальный вариант!

Эту статью пишу исключительно для роботов! Нет, не для китайцев — пианистов! А для роботов поисковиков. Скажу сразу для постоянных читателей сайта, что интересного в ней будет мало, а писать я в ней буду что попало. Начнем. Для чего я пишу эту статью? Конечно же, чтобы люди, которые вбивают в поисковике уроки фортепиано киев, могли запросто найти данный сайт. Но для кого и зачем он нужен?!

Рассказываю. Человек вбивает в поисковик запрос

уроки фортепиано для взрослых киев

. Зачем он это делает? Тут, вроде как, все понятно. Но давайте рассмотрим два различных варианта. По предыдущему запросу понятно, что

занятия по фортепиано

заинтересовали взрослого человека, жаждущего играть на фортепиано самостоятельно. Но умеет ли он уже играть?! Ведь это и есть загадка данного параграфа! Предположим, до этого он ( а ) запрашивал ( а ) такой вариант

Уроки фортепиано для начинающих

. Это значит, что взрослый человек хочет научиться играть на фортепиано «с нуля». Возможно, он ( а ) мечтал ( а ) научиться играть на фортепиано с детства. Также взрослый человек мог вдохновиться мелодией в исполнении фортепиано из какого — то кинофильма. Нет ничего невозможного! Вы клацаете по этой ссылке и переходите в раздел сайта, который посвящен урокам фортепиано для взрослых. При этом Вы остаетесь на этом же сайте, куда уже забрели в поисках духовного роста и на котором непонятно по каким причинам еще остаетесь. Кстати, фотографию пианиста, который пишет сейчас данную статью, Вы можете увидеть на главной странице сайта. Также на главной странице можно почитать его краткую автобиографию. Но это уже не для слабонервных! Едем дальше, но прежде необходимо закончить начатую мысль! Также человек, который вбил в поисковик фразу

курсы фортепиано для взрослых киев

может уже иметь определенные навыки игры на фортепиано. Он мог посещать музыкальную школу в детстве либо уже брал

частные уроки фортепиано киев

.Честно говоря, мне уже самому начинают надоедать эти блуждания вокруг да около. Советую Вам сразу переходить по выделенным ссылкам и читать нормальные тексты, которые я писал и переодически пишу для людей, а не для машин.

Ита-ааак! Проо-о-щааай! Романс Надененко, который мы исполняли с потрясающим современным тенором на недавнем концерте. Концерт проходил двадцать седьмого сентября две тысячи четырнадцатого года в Доме ученых по адресу улица Владимирская 45А, где мы и встречаемся с учениками по выходным. Фотографию Вы можете увидеть в разделе сайта Форум. Речь идёт о Киеве, конечно! Заодно можете что — нибудь там написать.

Всё это для тех, кого интересуют

уроки фортепиано в киеве

. Ну либо »

уроки фортепиано на дому»

, выбирайте сами! Я готов также предложить Вам заниматься в центре ( Дом ученых, о котором я упоминал выше ). Но там есть возможность заниматься только по выходным.

уроки фортепиано цены

от этого не меняются. Кстати, о птичках! Наверняка, Вам интересно, сколько стоит урок фортепиано у преподавателя, пишущего такие потрясающие статьи?! Перейти в раздел сайта цены Вы можете по этой ссылке. Но для того, чтобы попасть в раздел моего сайта «Цены» Вы сначала задаете поисковику запрос

уроки фортепиано цена

либо

преподаватель фортепиано киев

.Уже немножко надоело. Согласен. Мне тоже. Но как же

уроки фортепиано для детей

?!!! Довольно серьезную статью я написал в разделе сайта Дети. Ну по сравнению с этой уж точно серьёзную. Если вы ищете

уроки фортепиано для малышей

, то предоставленный раздел Вам также подходит! Учить Вашего ребенка игре на фортепиано, скорее всего, будет моя супруга Екатерина. Скажу Вам по секрету, что Вы не найдёте лучшего преподавателя фортепиано для своего ребенка!

Пора заканчивать эту робо-статью. Кто дочитал до конца, запросто научиться здорово играть на фортепиано! Спасибо за Ваше терпение!!!

С уважением
Владимир Слаква

Вернуться вверх страницы

Какое фортепиано выбрать: классическое или цифровое?
Чему Вы научитесь за месяц занятий?
Занятия фортепиано и спорт!
Гаммы и упражнения: нужно играть или нет?
Амбидекстры — кто это?
Музыкальная школа или частные уроки?

Как я уже писал в предыдущей статье, посвященной читке нот с листа, концертмейстером называют пианиста — аккомпаниатора.

В оркестре концертмейстер, наоборот, руководит группой инструментов, т. е. играет ведущую, а не аккомпанирующую роль ( пример: первая скрипка — концертмейстер всех скрипок ).

Итак, пианист — концертмейстер играет аккомпанирующую, а не солирующую роль. Это ключевой момент в концертмейстерстве.

Настоящих концертмейстеров, четко осознающих свою роль и готовых «уйти» ( не спрятаться ) под исполнителя, единицы!

Почему так? Всё очень просто. В каждом музыканте живет хотя бы маленькая звёздочка:) И эта звёздочка всё время норовит блеснуть во время выступления с солистом.

Но дело не только в звездочке и неумении полностью контролировать балланс звучания. Настоящих концертмейстеров очень мало ещё и вот по каким причинам.

Хороший концертмейстер должен быть прекрасным пианистом, и мы уже заходим в тупик.. Все первоклассные пианисты стремятся на большую сцену и хотят исполнять солирующую роль сами. У кого — то это, в итоге, получается, у других нет. У кого не получается, тот всё равно стремится стать солистом.

Другой вариант. Допустим, хороший пианист таки начал аккомпанировать. Уверенно говорю вам, что он не будет аккомпанировать. Он будет, как минимум, звучать наравне с солистом. А это уже не очень хороший концертмейстер.

Получается, хорошие пианисты редко идут в аккомпаниаторы. Рассматривать вариант плохих пианистов, которые идут в концертмейстера, мы не будем, результат понятен автоматически.

Допустим, что навыки пианиста позволяют ему играть всю фактуру аккомпанимента. Музыкальное воспитание, природные данные позволяют звучать фортепиано довольно певуче и не стучать.

А желание быть хорошим концертмейстером и профессиональное образование делают своё дело. И пианист, рано или поздно, начинает неплохо аккомпанировать. В основном, такие концертмейстера везде и работают.

Почему я написал неплохо? А не, допустим, отлично, прекрасно или превосходно? Честное слово, я не хочу никого обидеть. Даже готов заменить термин «неплохо» на «хорошо»! Но не более… Так почему?

Дело в том, что концертмейстерство может приносить пианисту как пользу, так и наоборот. И это говорил Рихтер! «Концертмейстерство вредит пианизму» — сказал известный музыкант.

Хотя сам работал в театре перед поступлением в консерваторию и играл с листа практически всё. Почему же он так сказал? Давайте сначала о плюсах концертмейстерской работы.

Пианист — аккомпаниатор

Польза на определённом этапе развития несомненна. Пианист начинает лучше слышать, инструмент звучать более певуче. Игра становится в каком — то смысле более свободной, чувственной и раскрепощённой. Какой же может быть вред?

А вред получается из — за очень большой нагрузки на концертмейстера. Пианисту попросту не хватает времени выучивать все партии! Перед ним ставят ноты и он должен мгновенно сориентироваться и проаккомпанировать.

Вот и получается, зацепил бас, успел проиграть мелодию, а серединку как получится: частично не сыграл вообще, частично «замазал» педалью. Ничего страшного, в плане аккомпанимента, при этом не происходит. Наоборот, это гораздо лучше, чем нежели «крепкий» пианист будет по — честному играть все ноты и заглушать исполнителя.

Но вот исполнительский класс пианиста из — за этого страдает. Если так поиграть день или неделю, ничего не случится. А если так играть годами?!

К слову сказать, то же я слышал и про скрипачей. Как только скрипач начинает постоянно работать в оркестре, его класс как исполнителя очень скоро падает. Думаю, это касается всех участников оркестра. Кроме дирижёра, конечно)

Да, со временем уже нет такой спешки и паники за инструментом, так как репертуар, зачастую, из года в год повторяется. И концертмейстер чувствует себя все более и более уверенно. Тем не менее, привычка играть недостаточно качественно, размыто, а порой даже небрежно, остаётся.

Я даже не знаю, стоит ли сильно переживать по этому поводу слушателю и самим концертмейстерам. У каждого своё место. Если бы все играли первую скрипку, не было бы оркестра!

Повторюсь, что, гораздо лучше, когда аккомпаниатор порой играет не все ноты, иногда «грешит» педалью. Но, при этом, хорошо слышит исполнителя. Ведёт его за собой. А, где это необходимо, полностью растворяется в звучании солиста.

Слушатель ведь приходит на концерт послушать вокалиста ( скрипача, альтиста, кларнетиста и др. ), а не концертмейстера.

Напоследок приведу высказывание потрясающего музыканта и превосходного концертмейстера, доцента харьковского института искусств и Заслуженого деятеля искусств Владимира Соляникова:

— «Когда Вам говорят, как хорошо на концерте играл концертмейстер, можете быть уверены, что аккомпаниатор был очень плохой. Когда концертмейстера никто не заметил, но все вспоминают, как превосходно звучал на сцене солист — это высший пилотаж концертмейстерства!»

А все лавры достаются исполнителям. Вот такая неблагодарная профессия, концертмейстер..

С уважением
Пианист и преподаватель
фортепиано онлайн
Владимир Слаква

Читать статьи и новости PianoArt
Подписаться на мой ютуб — канал
Приобрести весь пакет видео — курсов

Приветствую всех на сайте PianoArt! Если вам понравилось, как я рассказываю про читку с листа на видео выше, не забудьте подписаться на мой канал ютуб.

Данный урок №72 входит в мой самый объёмный курс  «Энциклопедия пианиста»

Также в данном курсе есть ещё одно подробное видео по читке нот ( урок №80 ), которого нет в свободном доступе.

На фортепиано

Очень интересная и актуальная тема. Одна моя ученица — любитель фортепиано однажды восторженно сказала мне: «Вы можете открывать ноты и играть любую музыку! Какое это счастье!»

Эти слова произвели на меня глубокое впечатление. С годами, начинаешь воспринимать свои профессиональные навыки как должное. А ведь для многих людей, искренне любящих музыку, это действительно волшебство.

Ноты

Читкой с листа называют первичное знакомство с музыкальным произведением. Вы открываете ноты и играете.

Прекрасной читкой с листа, в идеале, должен обладать концертмейстер ( пианист — аккомпаниатор; в оркестре концертмейстер имеет другое значение, это руководитель определённой группы инструментов ).

Конечно, точно никогда не известно, играл пианист это произведение ранее или нет. Я вспоминаю смешной случай, когда студент, с которым мы учились в консерватории у одного профессора, «блеснул» своей читкой с листа на экзамене.

История:

Один раз за 5 лет обучения есть в консерватории такой экзамен ( возможно, зачет ). На котором, перед выходом на сцену, пианисту дают ноты не очень сложного произведения.

Пианист сначала исполняет на экзамене выученную программу. А после ставит на пюпитр ноты, полученные перед выходом на сцену, и читает с листа пьесу.

Это официальные правила. На практике, по консерваторскому этикету, пьеса вручается исполнителю за 1-2 дня до зачёта.

А моему знакомому вообще «повезло», и ему абсолютно случайно попалась соната Скарлатти, которую он не так давно играл :).

Во время исполнения было явно видно, что в ноты он не смотрит.

Но студент решил сделать все «по — честному» и, дойдя до переворота страницы, как бы приостановился. Перевернул страницу, для приличия разок глянул в ноты и доиграл до конца уже на память.

Не то, чтобы я прямо испытал испанский стыд, но выглядело действительно смешно)

Рассказал я эту историю для того, чтобы донести до вас одну важную вещь. А заодно и поднять вашу уверенность в себе и самооценку.

Такое бывает довольно часто, пианист садится, говорит, что эту вещь первый раз видит и начинает «блестать». А на самом деле, он её либо когда — то играл. Либо, как минимум, проходил с листа, возможно неоднократно.

Поэтому, никогда не ведитесь на такие трюки. Уж простите за мой французский:)

Как и на рассказы о том, что кто — то выучил третий концерт Рахманинова за две недели. А кто — то занимается по 1-2 часа в день, и то не всегда. А потом выступает в Карнеги — холле. После перелёта и не разыгранным.

Пусть хвастаются, себя не обманешь. У меня так хвастаться никогда не получалось. Просто не понимаю в чём смысл. Сам — то знаешь, что никакой ты не гений:)

Как же, всё — таки, научиться читать ноты с листа? Приведу вам идеально точную аналогию: книги.

Читка нот с листа — дело наживное. От простейшего до самого сложного. Количество в качество. Практика и внимательность. И главное, правильно всё делать. Но для этого есть «Энциклопедия пианиста«:)

И ещё один секрет: уверенность в своих силах.

С уважением
Пианист и преподаватель
фортепиано онлайн
Владимир Слаква

Читать статьи и новости PianoArt
Подписаться на мой ютуб — канал
Приобрести весь пакет видео — курсов

Как по мне, очень важная тема, так как она напрямую связана с такими серьёзными профессиональными навыками, как весовая игра и звукоизвлечение. А также с самой главной темой — здоровье пианиста.

Также ваша посадка напрямую влияет на то, как вас будет воспринимать зритель. Несмотря на то, что музыка — это звук, картинка также имеет значение. Ну а если ещё учесть тот факт, что посадка за фортепиано влияет на звукоизвлечение, как я упомянул выше, то предлагаю переходить к обсуждению.

*Идеальной, на мой взгляд, является посадка моего любимого пианиста Артура Рубинштейна. Внизу страницы есть видео — запись с его выступлением. Обратите внимание, как ровно он сидит за инструментом.

Как правильно сидеть за пианино

Мы рассмотрим данный вопрос с двух ракурсов:

1. правильная посадка за фортепиано во избежание проблем со спиной
2. посадка за пианино, как метод звукоизвлечения

Начинать изучение первого пункта, лучше всего, с такой темы, как «Занятия фортепиано и спорт«.

Подробный видео — урок на эту важную для пианистов тему вы можете найти в моём курсе «Энциклопедия или путь пианиста»

Итак, как же правильно сидеть за фортепиано, чтобы спина не болела?

Я бы советовал сидеть ровно. Все движения корпуса, во время игры, должны быть естественные.

Выдающийся советский преподаватель Дмитрий Башкиров рекомендовал иногда практиковаться за фортепиано, оперевшись на спинку стула.

Как по мне, данным методом не стоит увлекаться. Вы направляете вес своего тела назад, а это прямо противоречит такому базовому пианистическому принципу, как «Весовая игра«.

Принципу, без которого невозможно добиться полной свободы за инструментом. Да и вообще, это противоречит элементарным законам физики. Ну это как ходить по потолку, чтобы было понятнее.

Не осмелюсь спорить с маэстро, у которого сам многому научился онлайн. И соглашусь, что такой метод вполне имеет место быть.

Но лишь как метод занятий, которым не стоит злоупотреблять. Играть за фортепиано в таком положении я бы советовал поменьше.

Сидеть сгорбившись ( как на аватарке статьи ) я бы крайне не рекомендовал. Час — два таких занятий окупятся потом долгими муками. С возрастом так точно.

Бонус: периодически обязательно следует вставать из — за фортепиано и разминаться. Чем чаще, тем лучше. Не думайте, что, деляю зарядку, вы не дорабатываете за пианино. Представьте, что эти разминки удваивают результат ваших занятий. На самом деле, так и есть.

Переходим ко второму пункту. Сразу разделим его на:

а: близко — далеко

б: низко — высоко

а) Большинство не профессионалов садятся чересчур близко к фортепиано. Наверное, новичкам так как бы легче контролирвать процесс игры на фортепиано.

Это не очень хорошо для звукоизвлечения. Почему?

Руки имеют свой естественный вес. И, когда вы садитесь слишком близко к инструменту, то этот вес как бы разделяете. А в каких — то местах даже пережимаете.

При этом, вы не даёте свободно «дышать» своим рукам. Парить над роялем, как писал Нейгауз.

Изредка, пианисты сидят слишком далеко от фортепиано. И это не даёт им перенести тот самый вес в клавиши. А через клавиатуру и в звук.

Что же делать? На каком расстоянии от пианино находиться?

Соберите руки в кулаки и вытяните их вперёд. Костяшки пальцев должны упираться в крышку рояля. С этого исходного положения начинается игра на рояле.

Дальше можете немного изменять дистанцию. Это можно и нужно делать, в зависимости от технических задач в определенной части исполняемого произведения.

б) Когда — то, краем уха, я услышал из уст незнакомого мне пианиста такую фразу: «Сядь повыше на стуле. Есть такая питерская привычка, высоко сидеть за роялем!»

Он это рассказывал одной ученице. Словосочетание «питерская привычка» прозвучало столь пафосно, что сомнений, как нужно сидеть за роялем, не должно было остаться ни у кого:)

Если мне не изменяет память, любил высоко сидеть Святослав Рихтер. За счёт этого, по его словам, он как бы властвовал над роялем.

В противовес Рихтеру вспомним о посадке за фортепиано Глена Гульда.

Он сидел очень низко. По словам Гульда, это давало ему возможность лучше контролировать клавиатуру фортепиано.

Что можно написать после рассмотрения кардинально разной посадке за роялем таких мастеров?

Думаю, здесь всё более индивидуально, чем с пунктом «а». Сидите, как вам удобно. Это, опять же, может зависеть от исполняемой вами музыки.

Для классики, которую, в основном, играл Гульд, хороша низкая посадка. Потосу что там меньше legato. Либо оно не такое связное.

Для романтики, наоборот. Опять же, другое legato.

Но вы же не будете начинать играть Баха без подставки, а, дойдя до Рахманинова, доставать её из под стула:) Либо крутить банкетку перед каждым исполняемым произведением.

Если вы произведение доучили, а также владете секретами хорошего исполнения, то оно у вас точно получится, как бы вы не сидели.

А в заключении статьи и перед тем, как вы включите запись одного из лучших пианистов всех времён, я посоветую вам самое главное. Так сказать, бонус для тех, кто дочитал до конца:)

Занимайтесь с закрытыми глазами. Всё сразу станет на свои места. Вы будете лучше чувствовать свою осанку.  Меньше сгибаться, что происходит практически неосознанно при зрительной концентрации на клавиатуре.

А ничего интересного там нет. Чёрные и белые клавиши.

С уважением
Пианист и преподаватель
фортепиано онлайн
Владимир Слаква

Читать статьи и новости PianoArt
Подписаться на мой ютуб — канал
Приобрести весь пакет видео — курсов

Пишу новости очень быстро. Иногда едва ли успеваю проверять орфографические ошибки, которых, я уверен, на сайте все равно хватает. В основном, записываю видео — курсы, которые Вы можете найти в изобилии на данном сайте. Опять же, в связи с катастрофической нехваткой времени, публикации не всегда получаются идеальными в плане формы и обрамления. Я всегда стараюсь донести главные мысли до читателя, но вот оттачивать писательское мастерство я пока никак не успеваю.

Довести статью до такого уровня, чтобы люди могли не только черпать информацию, но и получать эстетическое удовольствие во время прочтения… Пока что для меня это невыполнимая задача. Хочется верить, что это связано только со временем..)

Жизнь всегда проносилась быстро, а в 21веке понеслась еще быстрее. Лавина информации лишь подстегивает время. Что толку мне и читателю, если я за месяц напишу одну статейку, в которой не будет ни одного лишнего или повторяющегося слова, ни единой орфографической ошибки и несколько мыслей для решения одной пианистической задачи?! А у нас, пианистов ( музыкантов ), таких задач тысячи! Я не уверен, что Вы всегда можете научиться какому — то пианистическому приему либо понять ( осознать ) музыкальную идею посредством чтения, но, учитывая доступность информации в наше время и возможность во время прочтения также просматривать видео, которые я стараюсь почаще размещать на сайте, шансы научиться играть на фортепиано более художественно и профессионально сильно возрастают!

Не буду долго философствовать, задуманное я уже написал. Очень надеюсь только радовать Вас своими статьями и видеороликами. Если у кого — то возникают вопросы по поводу прочтенного или услышанного, не стесняйтесь писать мне по любым вопросам!

Искренне Ваш
Владимир Слаква

вконтакте — https://vk.com/id191854734
facebook — https://www.facebook.com/SlakvaTheBest
slakva1983@gmail.com
Viber, WhatsUp, Telegram: +38095 0102085

Какое фортепиано выбрать: классическое или цифровое?
Чему можно научиться за месяц занятий?
Занятия фортепиано и спорт!
Гаммы и упражнения: нужно играть или нет?
Амбидекстры — кто это?
Музыкальная школа или частные уроки?

Самый сложный штрих. Дословный перевод: связное исполнение. Я бы добавил — пение на инструменте.

Как научиться играть legato на фортепиано? Думаю, тут все связано. В первую очередь, желательно иметь пластичные руки. Во — вторых, хорошие уши. В третьих, большое желание научиться играть legato!

По первому пункту все ясно. Пластики катастрофически не хватает большинству пианистов. Происходит это из — за двух вещей:

1. Неправильных занятий
2. Временем, которого постоянно нет для этих, в идеале, правильных занятий. Ведь чем больше вы будете ежедневно проводить времени за фортепиано, тем пластичнее будут ваши руки.

Играть можно staccato, marcato, legato и д. Главное, при этом, работать в правильном направлении. И тогда, количество переходит в качество. Инструмент, рано или поздно, запоёт под вашими пластичными руками.

Что значит «хорошие уши» при игре на фортепиано?

В моём понимании, это уши, которые точно знают, как должно звучать legato и буквально требуют от пальцев этого звучания. Уши, которые периодически слушают мастерское пение и не успевают «забыть» как должно звучать настоящее legato.

Мастерского пения в интернете хватает. Как голосом, так и на различных музыкальных инструментах, включая фортепиано.

«Живые» концерты также никто не отменял. Слава Богу, короновирус уже позади. А нового вируса, пока что, не придумали.

Желание научиться играть legato на фортепиано я бы также разделил на два пункта:

1. Нужно реально сильно хотеть этого, быть замотивированным. Видео на тему «Где искать постоянное вдохновение?» вы можете найти в моём курсе «Энциклопедия пианиста«.
2. Не занимайтесь самообманом. Если вы чувствуете, что legato вам, пока что, не удаётся так, как вы бы хотели в идеале. Продолжайте учить это место, пока не получится. Но не бездумно.Если вы учите, а у вас всё равно не получается, очень часто нужно что — то изменить в подходе. Если, при всем Вашем упорстве, legato все равно не выходит, значит, Вы что — то не так делаете.Как вариант, попробуйте другую апликатуру. Облегчите или утяжелите прикосновение. Либо в каком — то голосе веса добавьте, а в других гососах уберите.

   Все эти непростые поиски не оминули ещё ни одного пианиста.

С уважением
Пианист и преподаватель
фортепиано онлайн
Владимир Слаква

Читать статьи и новости PianoArt
Подписаться на мой ютуб — канал
Приобрести весь пакет видео — курсов

Один из самых распространённых терминов, наравне с rubato и с legato.

Если кто — то захочет научиться нотной грамоте и заглянет в ноты, его внимание моментально привлекут точечки, стоящие над некоторыми из них.

Именно эти точечки и означают, что данные ноты нужно играть отрывисто, раздельно.

Вся проблема исполнения staccato большинства пианистов состоит в том, что при исполнении staccato их руки начинают прыгать по клавиатуре больше, чем нужно. А параллельно и шлёпать по клавишам. Этого, естевственно, быть не должно.

Все эти лишние движения, в итоге, превращают игру на фортепиано в балет и лишают пианиста возможности играть на фортепиано качественно. Особенно в быстром темпе.

Если уже давать советы по исполнению staccato на рояле, то я бы рекомендовал, в первую очередь, не задирать запястье. Но, при этом, всё равно играть весом тела, а не одними пальцами.

Здесь скрыт своеобразный парадокс, как это часто бывает в игре на пианино. Но всё происходит именно так.

Данные советы полностью обоснованы, так как зачастую игра staccato происходит при нюансе piano. Именно поэтому нам абсолютно не нужны сила и размах.  А нужны лишь минимальные отскок и опора. Вся разгадка здесь в слове минимальные.

Бывает staccato и на forte, но тут существует одна тонкость.

В фортепианном исполнительстве есть ещё такие музыкальные термины, как  non legato ( не связно, раздельно ) и tenuto ( простыми словами, более протяжённо ).

Я бы очень советовал разграничивать для себя эти термины и при игре на forte пользоваться именно штрихами non legato и ( либо ) tenuto. При использовании данных штрихов, вы будете лучше чувствовать вес тела и опору на пальцы.

А если пытать исполнить staccato на forte, то вы будете попросту зажиматься. А ваши усилия не будут переходить в звучание.

Что ещё можно посоветовать «письменно»? Разве что приобрести мои видео — курсы пианино и всему по ним научиться.

Напоследок лишь напомню об очевидной вещи. Что исполнение staccato ( как и других музыкальных штрихов ) целиком зависит от исполняемой вами музыки.

Если, к примеру, это эпоха барокко, то staccato будет более осторое и отрывистое.

У Бетховена staccato ближе к non legato, а у Шостаковича это чаще marcato ( подчёркнуто ).

Также, исполнение staccato на фортепиано зависит от вашего музыкального вкуса и замысла в целом. Рискну даже сказать, мироощущения.

В любом случае, staccato всегда должно быть слышимое, певучее, и с отзвуком.

С уважением
Пианист и преподаватель
фортепиано онлайн
Владимир Слаква

Читать статьи и новости PianoArt
Подписаться на мой ютуб — канал
Приобрести весь пакет видео — курсов

Одно из моих любимых произведений. Как, в принципе, и весь цикл.

Помню, как ещё студентом засыпал в общежитии под это гениальное произведение. Исполнял сам автор. Автор обработки, конечно же:) Михаил Плетнёв.

Я лежал и мечтал, как, возможно, когда — нибудь буду исполнять эту музыку также здорово.

На третьем курсе я выучил все семь пьес. С тех пор, они являются неотъемлемой частью моего репертуара.

Эти пьесы не только очень красивые, но ещё и крайне сложные. Плетнёв, скорее всего, решил сделать фортепианное переложение в стиле самого Чайковского, которого мало интересовало, насколько сложно будет исполнять его гениальную музыку пианистам.

Уверенно могу сказать, что данная фортепианная транскрипция является одним из самых сложных произведений, когда — либо написанных для фортепиано. Наравне с «Исламеем» Балакирева, «Петрушкой» Стравинского и некоторых других.

Однаждны, подписчица с моего YouTube канала просила меня сделать видео — обзор. Возможно, когда — нибудь я возьмусь за эту непростую работу.

А пока что, вы можете научиться всему с помощью моих видео — курсов фортепиано. И тогда уж точно сможете осилить это конгениальное произведение.

С уважением
Пианист и преподаватель
фортепиано онлайн
Владимир Слаква

Читать статьи и новости PianoArt
Подписаться на мой ютуб — канал
Приобрести весь пакет видео — курсов