Всем привет. Сегодня мы научимся очень важному навыку: как быстро запоминать ноты. Совершенно невозможно запомнить наизусть сотни или тысячи нот, не зная связей между ними. Но сегодня я не буду говорить о гармонии, знание которой, безусловно, очень важно для музыкантов. Но для того, чтобы хорошо знать гармонию, нужно потратить много времени, особенно начинающих пианистам. Сегодня я покажу вам один из моих любимых методов, который может освоить каждый. И вы начнете запоминать ноты гораздо быстрее.
В качестве примера рассмотрим прелюдию Баха до мажор. Это довольно популярное музыкальное произведение и не очень сложное для игры, что немаловажно, так как я уверен, что многие из вас только начали играть на фортепиано. Я сыграю первый такт. В этом такте шестнадцать нот. Но давайте копнем немного глубже. Мы можем заметить, что некоторые из этих нот повторялись. Возможно, вы это услышали. Как видите, я просто играю пять разных нот одну за другой, а затем повторяю три из них правой рукой. А затем снова прохожу через эти восемь нот. Таким образом, всего их получается шестнадцать. Но, как я уже сказал, на самом деле я сыграл только пять разных нот, а затем просто повторил некоторые из них в разных комбинациях.
В этом важно разобраться, так как звучит не так много различных нот, как вы можете подумать, когда музыкант играет или поет. Многие ноты просто очень часто повторяются. И понимание этого уже облегчает задачу.
Давайте копнем еще глубже. Я назову все пять различных нот, которые я играю. Это до — ми — соль — до — ми. Т е мы ошиблись. Здесь не пять разных нот, а всего три: до — ми — соль (играем), а затем снова до и ми, только на октаву выше. Отличная математика. Для кого — то это шестнадцать различных нот, а для меня — только три! Конечно, я выучу это быстрее.
Но это всё ещё не метод. Мы только начинаем. Для использования этого действительно лучшего метода нам нужно для начала соединить все пять нот в один аккорд. (играем). Затем нужно сделать то же самое со вторым тактом (играем второй такт). То есть соединить все пять нот в один аккорд. А теперь, пришло время для метода. Назовем его «Оставляем либо меняем».
Нам нужно сравнить оба аккорда и выяснить, сколько нот меняется, а сколько остается на месте. Как вы можете видеть, самая первая нота до остается на месте. А четыре остальные меняются. Но как они меняются?
Вторая нота ми переходит на ближайшую клавишу с левой стороны, а все остальные в правой руке переходят на ближайшие клавиши с правой стороны. Можно сказать, что они изменяются в разных направлениях. И не забывайте, что самая первая нота до оставалась на месте!
Возможно, вам кажется, что информации много, но поверьте: если вы проанализируете все эти правила, то поймете, что гораздо проще выучить два этих такта, зная, какие ноты меняют расположение на клавиатуре, а какие остаются на месте.
Вам нужно практиковаться именно так: играть все ноты, которые изменяются, и не играть те, которые остаются на месте. В данном не изменяется лишь первая нота до. Но давайте посмотрим на связь между вторым и третьим тактами!
Как обычно, мы объединяем второй и третий такты в два аккорда и пытаемся проанализировать, сколько из пяти нот меняется. Как видите, связь между данными тактами гораздо проще! Изменяются всего лишь две ноты из пяти! Это нижняя нота в левой руке и нижняя нота в правой. Обратите внимание, что они меняются параллельно.
И вуаля! Мы уже выучили четыре такта! Почему четыре? Потому что четвертый такт такой же, как и первый. Давайте лишь посмотрим на связь между третьим и четвертым тактами. Мы оставляем на месте только одну среднюю ноту — большим пальцем правой руки. Это нота соль. Все остальные ноты меняются.
А теперь снова сыграем все четыре такта прелюдии, но используя метод «Оставляем либо меняем». Т е играя только те ноты, которые меняются, а остальные держа свободным весом рук. Первый такт, второй такт, третий такт, четвертый такт.
Если вы научитесь так играть, то тогда вы будете чётко знать, что меняется, а что нет. А потом вам не составит труда разложить эти аккорды и играть так, как написал Бах. Но у вас в голове останется структура, и вы уже не будете путаться в нотах во время игры.
В конце урока мы можем сделать вывод, что когда мы повторяем одни и те же ноты, это мешает нашей способности быстро запоминать. Как бы отвлекает нашу память, не давая ей сосредоточиться. Поэтому изначально нужно найти каркас. А именно, понять, какие из нот меняются, а какие остаются на месте. И тогда, когда вы уже запомнили данные изменения, вы сможете играть все ноты стабильно и очень уверенно, уже не боясь запутаться в нотном тексте!
С уважением Пианист и преподаватель фортепиано онлайн Владимир Слаква
МЕТОДЫ ОПЛАТЫ: PayPal & Wise: slakva1983@gmail.com Тинькофф: 2200700912740304 (+79112673259 Елена Т.) Приват — банк: 4149497100629825 Криптовалюта: Bybit — UID 113698520
С уважением Владимир Слаква: slakva1983@gmail.com Viber, WhatsUp, Telegram: +460737820497
Для развития беглости пальцев на фортепиано. Ритма и пульса. Левой и правой руки.
Как вы знаете, я любитель придумывать различные упражнения. Чаще всего, они связаны с определёнными местами в музыкальных произведениях. Я вникаю в суть в конкретного музыкального эпизода и пытаюсь разгадать, как правильно играть ту или иную техническую трудность.
Разгадка, рано или поздно, приходит. И параллельно, я придумываю упражнение на данную тему. Как для себя, так и для вас.
Уверен, что данное пособие расширит ваши познания в области технических приёмов звукоизвлечения. А заодно и улучшит вашу технику.
Всем привет! Сейчас весна 2023. На днях я заснял видео — пособие по первому этюду, которое вы можете просмотреть выше. Как и говорю в начале видео, собираюсь пройти все этюды.
Кто хочет поддержать начинание — вы можете приобрести курс сейчас! При этом, я сниму обзоры нужных вам этюдов в первую очередь.
https://youtube.com/watch?v=atmHRLv9N7o
МЕТОДЫ ОПЛАТЫ: PayPal & Wise: slakva1983@gmail.com Тинькофф: 2200700912740304 (+79112673259 Елена Т.) Приват — банк: 4149497100629825 Криптовалюта: Bybit — UID 113698520
После оплаты присылайте мне копию квитанции и ваш gmail, который я добавлю в папку доступа. Если у вас ещё нет аккаунта gmail, вы можете легко и быстро зарегистрироваться здесь.
С уважением Владимир Слаква: slakva1983@gmail.com Viber, WhatsUp, Telegram: +460737820497
Цена урока: 99€ — разовый 49€ — регулярный ( под регулярным имеется ввиду стабильные занятия минимум раз в неделю, без пропусков и переносов, с оплатой наперёд не менее 4 занятий )
«В чаянии сколько — нибудь сберечь, принимаются за самого дешёвого педагога, а на деле оказывается, что и самый дорогой обошёлся бы дешевле. Ибо опытом доказано, что у искусного и совестного учителя ученики в несколько месяцев более успевают, нежели у худого в целый год.( И как трудно отвыкать от старых ошибок, которые уже вошли в привычку.. )» —
Даниэль Тюрк ( 1756 — 1813 ). Известный немецкий педагог, капельмейстер, органист и композитор. Представитель раннего классицизма.
Несколько мыслей о моих онлайн — уроках и педагогическом подходе.
Скорее всего, Вы уже заочно знакомы со мной благодаря каналу на YouTube. Ниже расскажу, как проходят мои уроки онлайн.
Начну, пожалуй, с небольшой пред — истории. В уже далёком 2007 году, я заканчивал консерваторию и подумывал об аспирантуре. В том же году родился мой старший сын, которому в апреле 2023 года исполняется 16 лет. Не могу не упомянуть о нём, так как играет он очень здорово.
Постоянно выступает на концертах. А в конце этого же года у нас запланировано несколько выступлений с оркестром. Тимофей будет исполнять знаменитый концерт Грига в трёх частях.
Неплохие достижения, как по мне, для человека, который знаком с музыкальной школой только понаслышке. И дело здесь не только в том, что он нигде не учился, кроме как у Вашего верного слуги.
А и в том, что он никогда не занимался больше 1-2 часов в день до 15летнего возраста.
Научил сына, научу и Вас.
Теперь вернёмся к началу предыстории. В 2007 году люди уже знали, что такое интернет, но всё ещё пользовались популярностью игровые клубы.
Дома интернет был далеко не у всех, а у нас в общежитие, в то время, просто запрещали его проводить… Иногда мы ходили поиграть в контру ( Counter — Strike ) в интернет клуб.
Также в интернет — клубах можно было проверить почту и посмотреть YouTube. Тогда я впервые заочно и познакомился с Михаилом Аркадьевым, а в частности, с его системой пианистических приёмов.
Кстати говоря, в живую мы до сих пор так и не встречались. И кто знает, встретимся ли, учитывая происходящие события..
But you never know.. Life is strange.
А вот онлайн неоднократно общались. Два года подряд ( 2020 — 2021 ) Михаил Александрович даже был членом жюри моего детища, Международного онлайн — конкурса классических пианистов, любителей и профессионалов, без возрастных ограничений, PianoArt.
Всё это я рассказываю для того, чтобы подчеркнуть две вещи. Во — первых, система Аркадьева и натолкнула меня на создание своей собственной.
Очень хорошо помню, как одна мысль сразу запала мне в голову: «Если от 1го пальца мы идём по нижней дуге, то почему не возвращаемся от 5го по верхней, замыкая круг, так сказать.»
Думаю, эта мысль приходила мне в голову и раньше, но именно тогда я её чётко осознал. Эта идея и стала одной из ключевых в моей системе, которая, таким образом, частично выходит из системы пианистических приёмов Михаила Аркадьева.
Со временем, я хорошо развил и закрепил этот и несколько других постулатов для пианистов в видео — курсе «Ганон пианист — виртуоз»:
Во — вторых, и в главных, я могу со 100% уверенностью заявить, что научиться онлайн в фортепианном искусстве можно абсолютно всему! Так как очень и очень многому я научился онлайн сам. В основном, у Михаила Александровича, конечно. За что ему безмерно благодарен. А также у Тимакина, Башкирова, Шифа, Баренбойма и других.
Чем мы занимаемся на уроках?
Я уделяю огромное внимание постановке рук. Ведь без правильного звукоизвлечения говорить особо не о чем. Хочу заметить, что профессора в консерваториях редко позволяют себе опуститься до таких банальностей..
Кто знает, возможно, с достижением какой — то возрастной цифры, я также перестану рассказывать об этом. Насколько я могу догадываться в свои «молодые годы», подразумевается, что обучающийся сам должен понять, как «общаться» с инструментом. И никому потом не рассказывать, конечно же..)
В консерватории подразумевается, что студента должны были научить всему в музыкальном училище. В музыкальном училище считают, что после музыкальной школы руки должны быть на месте. Ну а в музыкалке любят рассказывать, что всё дело в том, что ребёнок поздно начал. Либо изначально учился не у того педагога. И «переделать» руки уже практически невозможно.
В итоге, у меня на уроках мы «ставим» руки буквально за несколько уроков. Делаем это и в 10, и в 15, и в 20, и в 40, и в 70 лет. В 70 лет делаем человеку отличные играющие руки, хотя в 10 лет это было «невозможно».
Огромное внимание я уделяю свободе как психологической, так и эмоциональной.
Свободы эти, безусловно, перекликаются между собой, а вместе тесно связаны со свободой технической.
Собственно, это и есть три моих основных постулата обучения. Свобода техническая, психологическая и эмоциональная.
Дальше уже идут подразделы. Подробнее эти тезисы я распишу в отдельной статье. А сейчас, собственно, как и обещал в начале страницы, расскажу, как, в общем, проходят наши занятия онлайн.
И, конечно же, мы периодически говорим об образной стороне исполняемых произведений.
Я всё реже использую слова forte и piano. Предпочитаю заменять этих красивыми эпитетами, которые напрямую связаны с настроением исполняемого произведения и, соответственно, с музыкальным образом.
У нас с учениками приятельские отношения. При этом, мы держим дистанцию. С большинством общаемся на Вы. Занятия, в основном, проходят в послеобеденное время.
Тут не стоит забывать про разные часовые пояса. Скажем так, послеобеденное европейское время.
В идеале, мы назначаем конкретное время для каждого обучающегося, и стараемся его придерживаться. Так удобнее всем. От стабильности занятий, безусловно, напрямую зависит результат.
Оптимальный вариант занятий: 1-2 раза в неделю. Но можно заниматься и раз в две недели, и даже раз в месяц.
Оплата.
Оплата возможна как за каждый урок отдельно, так и за несколько уроков наперёд. При втором варианте возможна скидка.
Отмены уроков.
Я не беру деньги за отмены. Ведь всегда могу поиграть сам, если урок отменился. Но тут, конечно же, всегда полагаюсь на серьёзный подход ученика. Его понимание того, что вместо него я мог бы поставить другого человека на это время.
Занятия с детьми.
В основном, мои ученики — взрослые люди, которые «приходят» ко мне на занятия осознанно. Но есть и несколько детей. Рискну сказать, что хорошо умею находить с ними общий язык. Ведь у меня двое своих детей.
Беру заниматься не всех. Есть определённая грань воспитания, после которой я уже ничего не могу сделать. Ребёнок, как ни крути, должен быть предрасположен к занятиям.
Каждый второй родитель начинает наш первый разговор с фразы: «Мой ребёнок не усидчивый». И это нормально, я бы даже сказал, очень хорошо.
Но ребёнок должен уметь вести себя на уроке. Иначе никак.
Конечно, никто не оценит ситуацию лучше Вас самих, если Вы родитель. В любом случае, мы можем попробовать.
Жду звонков и писем от людей, любящих музыку! А также от родителей, которые хотят, чтобы их ребёнок учился у профессионала, умеющего найти подход к детям и привить им любовь к музыке.
С уважением Владимир Слаква slakva1983@gmail.com Viber, WhatsUp, Telegram: +460737820497
Начну с того, что мы совсем не джазмены) Конечно, когда занимаешься фортепиано 35 лет, хочешь не хочешь, а начнёшь разбираться в гармонии. Но к джазу, как говорится, должна душа лежать. Нужно жить этими гармониями и ритмами, не сказать фанатеть ими. И тогда, безусловно, любой пианист может стать классным джазменом.
Наверное, сразу будет к слову рассказать одну небольшую историю из разряда «как тесен мир» или «как вообще всё в этой жизни связано? неизвестно…»
А также порекомендовать одного моего хорошего знакомого, с которым мы вместе учились в десятилетке. На предмет, если кому — то интересно обучение джаза ( композиции ) онлайн.
Она тогда не сказала, что живёт в Швеции ( у меня даже сохранилась наша переписка в мессенджере ), а рассказала, что увлекается композицией, с определённым уклоном на джаз, и хочет продвинуть свою технику. Я направил её к своему приятелю, о котором упомянул выше, и с которым они периодически занимаются до сих пор.
Так вот, мы с ней встретились здесь, в Гётеборге. В творческой мастерской Unity, которой работает моя жена, и о которой я более подробно расскажу в следующих главах.
Валентина родом из России, но активно помогает украинцам. Больше работает в центре для маленьких детей Huggies ( по — моему, там обучают детей с 3 до 6 лет ), но иногда приходит преподавать и в Unity ( учатся дети и подростки с 6 до 16 лет, а иногда и взрослые ).
Мы разговорились, я предложил добавить друг друга в фэйсбуке, рассказал историю, как на днях встретил пианиста — преподавателя из Узбекистана ( также расскажу чуть позже ), который живёт здесь с 1997! года. И, когда хотел добавить его в друзья, оказалось, что мы уже «дружим» на Facebook. Раньше я часто добавлял свой фэйсбук — аккаунт в описании к видео на YouTube, со сноской: «Добавляйтесь, не стесняйтесь!». А музыкальный мир, понятное дело, ещё теснее обычного. Поэтому, ничего удивительного в таких совпадениях нет.
Так вот, когда я хотел добавить Валентину, оказалось, что мы не только являемся друзьями на Facebook, а ещё и переписвались 3,5 года назад..!
Вот такая джаз — история, а теперь, непосредственно, о нашем выступлении в джаз — клубе.
Накануне НГ 2023 я ездил в различные музыкальные заведения и спрашивал о возможном трудоустройстве. Заехав в небольшую школу искусств, неподалёку от общежития, где мы тогда ещё жили, я встретил джазового пианиста Дэвида.
Причём, как мне сказали в той же школе, в Швеции особо не принято заходить вот так, с улицы. Лучше договариваться заранее и назначать an appointment. Тем не менее, мне пошли на встречу и набрали Дэвида по телефону. Что — то спросили, и он сказал, что можно встретиться через час в небольшой кафешке при этой же школе искусств.
Приятный мужчина за 50, Дэвид сразу заинтересовался моей историей и пригласил прямо сейчас пройти в репетиционную, в которой я мог бы что — то исполнить. Мы зашли в небольшой зал, где занимались своими делами несколько студентов и преподавателей. Конечно же, я был не разыгранный, находясь, кроме того, не в лучшей форме в принципе. Но у меня в репертуаре есть Элегия Лысенко, которая всегда выручит в таких ситуациях.
В итоге, я сел за старенькое расстроенное пианино и, более — менее, её исполнил. Дэвид, при этом, снимал на видео..) Потом он сказал, что ему очень понравилось это произведение и спросил, не против ли я, если он выложит запись на фэйсбук. Я не стал возражать. Потом также предложил ему что — то сыграть, и он исполнил небольшую джазовую импровизацию. Я при этом не записывал)
Далее Дэвид пригласил меня пообедать, и мы поехали на его машине в восточный ресторанчик неподалёку. Мы пообедали, и он рассказал о том, как давал концерты в Бразилии, и как бразильские музыканты общались с ним и во всём помогали. И что, благодаря этому, он играл гораздо больше концертов. Поэтому тоже старается помогать другим.
В общем, to make a long story short, договорились, что мы с Тимой сыграем в джаз — клубе, котором часто выступает Дэвид. Я сыграю рэгтайм Джоплина «The Entertainer», а Тима прелюдию Рахманинова соль минор. Как сказал Дэвид, for fun. Причём, Дэвид пообещал, что ударник и контрабасист подыграют мне рэгтайм. А на моё «но я ведь никогда не играл в джазовом трио, можно хоть разок порепетировать», лишь повторил, for fun..)
В джаз — клубе было битком народу. Люди стояли в проходах, на лестничных пролётах, ступеньках, везде! Было душно. Положа руку на сердце, не могу сказать, что мы тогда так уж made fun.
Дэвид сказал, что наш выход будет в 22, в итоге мы выступали за полночь… Я, кое — как, сыграл рэгтайм, запись прилагаю. Тимка «наисполнял» в прелюдии по полной программе. Тут, конечно, всё объясняет мой корабельный опыт. Я играл данный рэгтайм на людях, наверное, сотни раз. При всём при этом, сыграл так себе, если придираться по — настоящему.
А то, что Тима сыграл неудачно, вполне естественно. Только доучил прелюдию, незнакомое место, старенькое пианино, которое даже не удалось попробовать до выхода на сцену!
В любом случае, по — моему твёрдому убеждению, даже такие выступления полезны людям, которые хотят выступать на сцене. Любой сценический опыт, рано или поздно, пригодится.
Скажу честно, играть, когда за тобой «идут» контрабасс и ударник, играть приятно. Я, в какой — то мере, даже кайфанул. Другими словами, мне гораздо приятнее играть джаз на сцене, чем слушать его из зала) При всём уважении к этому ремеслу. Самое интересное, что абсолютно такая же реакция на джаз и у Тимы, и у Кати, моей жены. В любом случае, думаю, стоило уделить один вечер, чтобы окончательно в этом убедиться.
При последующих контактах, Дэвид неоднократно хотел свести меня со своими знакомыми преподавателями фортепиано. Супружеская пара, которая организовала частную музыкальную школу.
Но у меня, скажу прямо, и своих учеников хватает.
Спустя пару месяцев, Дэвид приглашал нас на частную вечеринку. Выступить, опять же, for fun. Я бы ещё подумал, но он попросил точно сказать, будем ли мы участвовать или нет, за три недели до вечеринки. Я ответил, что, к сожалению, это невозможно.
Vasa church Goteborg
Теперь расскажу про наше выступление в Пэриш хауз при церкви Vasa. Так тут называют помещения напротив церквей, где проводят различные мероприятия. Обычно, это несколько больших холлов, а зачастую ещё и несколько этажей.
6 января, в канун православного Рождества, в лютеранской церкви также проводится служба. В центре города есть один из самых красивых храмов города Vasa. Вообще, Vasa — это знаменитая династия шведских королей, правящих в 16-17вв. И в Швеции вы довольно часто услышите фамилию этого знаменитого рода.
Вспомнить, хотя бы, знаменитый корабль Vasa, который вы можете увидеть в музее Vasa в Стокгольме: ( на фотографии Никита, мой младший сын )
Сначала мы пришли на службу в основной храм Vasa. Честно говоря, чувствовали себя немного неуверенно, так как являемся православными. Но, насколько я понимаю, ничего противоестественного в том, что православный человек присутствует на католической службе, нет. В самом конце службы, мы просто не подходили к священнику, а продолжили сидеть в зале.
После службы, мы поздоровались с Пьером ( кантор церкви ), который нас пригласил. Он сказал, что можно переходить в Пэриш хауз ( помещение напротив главной церкви, от одного до нескольких этажей, с репетиционными комнатами и конференц — залами ), где и будет проходить встреча.
В большой комнате перевёрнутой буквой П расставили столы со стульями. На столах были напитки, бутерброды и сладости. У основания П, мини — сцена с экраном, и в углу рояль.
Мы с Тимкой выпили кофе и съели по бутерброды, обсуждая загадочный рояль. Насколько я помню, этому роялю около 100 лет. По — моему, это всё — таки Steinway.
Потом швед, по имени Martin, говорил около 15мин про Украину. Главный священник, который проводил Рождественскую мессу буквально за 30мин до этого, подсел к нам и всё переводил на английский!
Действительно очень милый и душевный человек, который мне очень запомнился своей тёплой улыбкой и отзывчивостью. Из речи Мартина, мне больше всего запомнилось, что Шведы до сих пор! чувствуют вину за свои походы 250летней давности, и поэтому считают своим долгом помогать Украине как можно больше.
После речи Мартина, на сцену вышел Пьер и представил нас с Тимой. Дальше вышел я, также сказал несколько предложений и сыграл «Элегию» Миколи Лисенко. И дальше Тима сыграл «Фантазию — экспромт» Шопена.
Учитывая, что мы вообще не пробовали рояль и не разыгрывались, Тима сыграл очень здорово. Всё — таки, Элегия медленная, её легко играть не зависимо от пианистической формы. А вот Фантазия — экспромт мобильная и довольно техничная.
За кофе, я посоветовал Тиме начать в более сдержанном темпе. В принципе, я ему всегда это советую:) Но, в этот раз, он меня послушал. Взял средний темп, и делал rubato практически в каждом такте.
После выступления, прямо за столом, когда я похвалил его игру, он сказал, что, первый раз в жизни, не думал на сцене о всякой фигне, уж простите за наш французский. Эта фраза мне тоже очень запомнилась. Я считаю, что это небольшое выступление было важным для Тимы.
Фрагмент Тиминого выступление:
Ещё хочется отметить, как внимательно слушали шведы. Никто не пил и не ел во время нашей игры. Это, безусловно, является одним из показателей их высокой культуры.
Помню, как мы довольные возвращались в общежитие и, по дороге, встретили шведа Данэ, благодаря встрече с которым, Тима устроился пианистом в молодёжный симфонический оркестр. Я рассказал ему о нашем выступлении и, в очередной раз, поблагодарил за всё, что он для нас сделал.
Мы шли в общежитие довольно воодушевлённые. Не только после приятной Рождественской встречи — выступления, а ещё и в предвкушении переезда на новую квартиру, о котором я расскажу в следующей главе.
С уважением Пианист и преподаватель фортепиано онлайн Владимир Слаква
Параллельно с событиями, описанными мною в предыдущей главе, Тимофей и Никита начали ходить в шведскую школу.
Буквально в 5 минутах ходьбы от общежития для украинцев, которое находится в районе Гетеборга Шера, есть отличная школа. Как и в Украине, дети продолжили ходить в 9ый и 5ый класс.
Начинается шведская школа в 8 утра. Опоздания совсем не приветствуются. Чтобы пропустить школу, нужна уважительная причина. Предупреждать нужно накануне. Это обязательно. Пишешь письмо классному руководителю, где указываешь причину отсутствия ребенка.
На самом деле, всё немного проще. Есть приложение, в котором ты, как родитель, просто пишешь, что ребёнка не будет и указываешь причину. Но, так как у украинцев, пока что, нет персонального номера, без которого в Швеции никуда, и эта функция ещё недоступна.
На этом страшилки заканчиваются. Шведская школа абсолютно бесплатная. Абсолютно означает, что слово «бесплатная» не включает себя сдачу денег на новые пластиковые окна, оборудование класса, в фонд класса, на материалы для урока труды, учебники, экскурсии, подарки учителям на праздники, которые они, безусловно, заслужили.
И многое — многое другое, заканчивая дополнительными занятиями с некоторыми учителями. Без которых, порой, в странах пост-советского пространства просто невозможно получить хорошие оценки.
И начиная, зачастую, со взятки для поступления в хорошую школу. Даже если ты к ней приписан по места жительству. В общем, ничего, что присуще общеобразовательным школам во всех коррумпированных странах.
Детям сразу выделили по ноутбуку. На одном из них, кстати говоря, я и набираю сейчас данный текст. Тягать в школу тетради и учебники совсем не обязательно — всё можно и нужно оставлять в школе. Мы не знаем, где находится магазин канцелярия. Все тетради, карандаши, ручки и т. д. выдаются в школе. Домашнее задание не задают. По крайней мере, так говорят наши дети:)
Обедают они в школе. Также за счёт государства.
Существует множество различных мероприятий для детей. Экскурсии, катания на коньках, лыжах и др. Сейчас, к примеру, с 13 по 20 февраля, идёт неделя спортивных каникул. Вы про такое слышали? — я тоже нет.
Неделю дети отдыхают. По желанию, куда — то едут. Тимин класс поехал кататься на лыжах, насколько я понял. Вся амуниция, естественно, предоставляется. Тима тоже собирался, но мы как — то не проконтролировали этот момент. Слишком много всего.
Нужно было заранее поставить классного руководителя в известность, а у нас то выступление, то экзамен в Международную школу, о которой расскажу уже в другой главе. То переезд на квартиру, о котором также чуть позже. В итоге, Тима отдыхает то за компьютером, то за пианино:)
Теперь о футбольном клубе, в который попал наш младший сын.
В принципе, система тренировок не сильно отличается от украинской. Самое большое различие, наверное, состоит в том, что в Швеции тренера относятся к детям более лояльно. Я ни разу не слышал, чтобы шведские тренера агрессивно кричали на детей. Наоборот, они стараются больше детей подбадривать, особенно на матчах.
Но дело не в конкретных тренерах, а, опять же таки, в самом государстве. Только представьте, что украинским тренерам государство платило бы 2,5 — 3,5 тысячи долларов в месяц. Предоставляло бы им бесплатные квартиры, в которых можно жить хоть всю жизнь и так далее ( обо всём этом мы ещё более детально поговорим в следующих главах ).
И ради этого, им не нужно было бы быть какими — то мега — тренерами либо сверх — людьми. Подготовить хотя бы одного чемпиона и т. д.
Наоборот. Перетруждаться тут совсем не принято. Живи и радуйся. Дари мир и любовь окружающим. Найди свой Lagom ( что — то вроде золотой середины ) и созерцай прекрасную жизнь.
Таже история с играми на турнирах. Украинские тренера орут на детей во всё горло, порой очень даже агрессивно. Никогда не забуду вопль «На мяч», который раздается раз сто за игру. Один раз Никита «повёлся», и это чуть не закончилось серьёзной травмой. После игры сын признался мне, что принял решение больше такие советы не слушать. Хотя я ему говорил об этом и ранее. Пока сам не поймёт…
Ради чего ж это всё?
Из миллиона детей в Национальной сборной, когда вырастут, будут играть пару человек. И я убежден, что они не будут играть хуже, если на них, как и на остальных 999998 тысяч, не будут, по крайней мере, агрессивно, кричать на протяжении многих лет подготовки.
Возможно, кто — то скажет, что я распускаю нюни. Мне заполнился комментарий в ютуб уже многолетней давности. Я размышлял на тему «Фортепиано и спорт» и рассказывал, что оба моих сына ходят на капоэйру. И что мы с женой этому не нарадуемся.
Один мой подписчик посоветовал мне отдать сыновей на хоккей, если я хочу вырастить настоящих мужчин! Тут, безусловно, нужно сперва определиться с понятием «Настоящий мужчина».
Но возвращаемся к детским футбольным клубам.
Справедливости ради стоит заметить, что тренировки в Украине были очень хорошие. Команда постепенно окрепла. И даже начала занимать первые места на турнирах. Этот успех как раз совпал с нашим переездом в Швецию.
Теперь Тима, когда Никита рядом, не упускает возможность провести данную параллель:) Эмоционально взывая при этом к логике и аналитике.
Особенно Тимофей любит напомнить об этом, когда Никита искренне признается, какой испанский стыд порой испытывает за Тиму на некоторых концертах..)
Да, у нас веселая семейка. Я бы сказал, весёлая в квадрате:)
Тренировки по футболу здесь, в Швеции, довольно длинные. Никиту поначалу удивило, что дети плотно едят в перерыве.
Один — два раза в неделю проходят матчи на турнирах. Никиту сразу взяли в основной состав. Пока что команда к нему привыкает. Я бы сказал, что реже дают пасы на играх. Но это дело времени. Надеюсь.
Огромным плюсом таких спортивных клубов является то, что ребёнок гораздо быстрее адаптируется в новой среде.
Так было в Черновцах. Так же и здесь, в Гётеборге, несмотря на абсолютно другой язык общения.
Когда Никита приходит в новую школу, то неизбежно встречает там ребят с тренировок. Они кричат «Hej Nikita!» Пытаются коммуницировать, пока что на английском языке. И это, безусловно, очень помогает ему освоиться на новом месте.
Никита пробивает угловой:
Тут стоит уточнить, что тренировке в клубе, всё — таки, платные. Около 300$ в год.
У клуба есть сайт, где можно найти расписание всех игр, тренировок, составов команд и т. д. Кто сколько забил голов, когда играл, и много всего интересного. Вроде как, ничего особенного в наше время, но в Украине у нас такой «роскоши» не было. И дело, как всегда, в недостатке финансирования..
Перед каждой тренировкой приходит имэйл с напоминанием. Если есть какие — то изменения в расписании, таже история. Перед игрой нужно подтвердить на сайте, что ты будешь.
На игре вокруг поля валяются куча хороших мячей, как в профессиональном взрослом футболе. После игр команды обязательно жмут друг другу руки. Во время матчей тренера кричат советы детям. Но не агресивно.
В общем, Никита повышает свой класс в шведской команде. Стиль игры немного отличается. Для меня же главное, чтобы обходилось без травм, и все дети были здоровы.
В заключении данной главы вкратце опишу наш первый «Сольный концерт на двоих» в Швеции.
Как я уже упоминал в предыдущей главе, одна замечательная шведка, которую зовут Анника, и которая работает дьяконом в церкви, где мы с Тимой периодически занимаемся, предложила провести Новогодний концерт в поддержку Украины. Мы с радостью согласились, наметили программу, и начали репетировать.
Параллельно с этим шла подготовка к фике, которая должна была состояться после концерта. Кофепитию со сладостями для всех желающих. Шведы закупили продукты, а украинцы из общежития обещали заняться выпечкой вкусняшек.
На концерт собралось больше половины зала, что считается очень хорошим показателем на мероприятиях такого рода в здешних церквях. Наверное, 50 на 50 шведов и украинцев. Атмосфера была замечательная. Нас представили. Я говорил со сцены на английском для шведов, Катя переводила на украинский. После концерта нам вручили свечки, которые мы держим в руках на фотографии. Я всех поблагодарил со сцены, и концерт завершился.
Во время фики мы познакомились с потрясающей женщиной Евой. Она работает священником в церкви Backa. Которая больше по размерам, и находится на высоком холме. Ощущение, когда подходишь к данной церкви, что ты находишься в сказке. Такой себе замок Дракулы, но в светлых тонах, «розовом» цвете.
Необычный пост для моего сайта, где зависают, в основном, пианисты. Согласен:)
Всё дело в том, что мне написала подписчик моего канала на YouTube. Она работает концертмейстером. Спросила совета по игре аккордовых репетиций!
Я сразу же вспомнил 14ую вариацию «Рапсодии на тему Паганини» Рахманинова, которую исполнял с оркестром студентом консерватории. Посоветовал искать стряхивающее движение и не опускать запястье. При этом попросил её выслать ноты, так как мне было интересно посмотреть на техническую трудность.
Посмотрев ноты и попробовав поиграть, я понял, что дело тут, как раз, не в запястье. Аккорды не «полные», как в Рахманинове.
Прикладываю скрин первой страницы и свои советы Наталье, которые я выслал по имэйл:
«Здравствуйте, Наталья!
Думаю, тут совсем не обязательно играть все ноты во всех триолях. Будет грубо и прямолинейно.
Плюс, зажмётся рука, конечно же. К примеру, в первом T46 я бы не играл вторую триоль совсем ( т е первый аккорд, который после скачка ). Точно такая же история после басов.
И вообще, такое довольно часто встречается в фортепианных партиях. Лучше хорошо дослушайте «раз» ( сильную долю ), и будет казаться, что вы играете вторую триоль ).
Дальше. Третью триоль вы играете целиком, а начиная со второй четверти такта, придерживаете средний си бемоль весом руки и играете только крайние ноты квартсекстаккорда: ре — фа — ре, ре — фа — ре..
Очень важна психологическая свобода, все эти аккорды играются волнами, а не каждый отдельно. Плюс, когда мелодия в другой руке, нужно как бы забывать про эти триоли вообще, и слушать мелодию. Ну или солирующий тромбон, естественно)
Когда в мелодии тянутся длинные ноты, заполняете их триолями, этим усиливая звучание мелодии. Но заполняете именно так, как я написал — волнами, играя лишь крайние ноты. Конечно, нужно ещё разобраться с педалью. Где — то нога может мешать, а где — то, наоборот, помогать.
Прислушивайтесь к собственным ощущениям»
Врядли кто — либо из завсегдатаев моего сайта будет аккомпанировать этот концерт трамбону. Однако советы выше универсальны. Их можно применять и в других произведениях.
( На фотографии выше Моня:) Небольшое видео с ней вы сможете просмотреть чуть ниже ).
В конце октября 2022 года, моя семья приехала в Гетеборг. По направлению от миграционной службы Евле, они попали в очередное общежитие. Но уже в разы лучшее.
Как я узнал позже, двери данного здания, а точнее корпуса поликлиники, коммуна Гётеборга открыла для украинцев буквально за пару месяцев до этого.
Выделили это жилье, конечно же, благодаря стараниям потрясающих местных жителей, которые занимаются помощью украинским беженцам.
Моей семье выделили просторную комнату, со своей душевой кабиной и уборной. В эту же комнату, спустя полтора месяца, подселили и меня.
На этаже общежития есть общая кухня. На одной из трапез, они познакомились со шведом, который два раза в неделю приезжал в общежитие для помощи в решении всевозможных организационных вопросов.
Узнав, что Тимофей играет на фортепиано, он очень заинтересовался и рассказал, что его сын играет в молодёжном оркестре на виолончели. Сам же он очень любит классическую музыку.
Не откладывая в долгий ящик, он созвонился с дирижёром, и они make an appointment для Тимофея!
Параллельно с этим, Тима начал понемногу заниматься в церкви неподалёку. Там же, через некоторое время, понемногу репетировал и я.
Тут, снова — таки, хочется отметить шведскую теплоту и отзывчивость. Тиме, с радостью, разрешили приходить и музицировать в любое время, когда церковь свободна. В следующей главе, я ещё вернусь к этой теме, но не могу сразу не сказать, что это, возможно, лучшее место для самостоятельной практике, которое у нас было.
Заниматься там получается далеко не всегда. Чаще всего, в будние дни, не более нескольких часов в день. Которые мы, к тому же, ещё и делим пополам:)
Но, в основном, благодаря этой возможности, мы и начали играть здесь концерты. Заводить новые знакомства и общаться с интересными людьми.
Дирижёр оркестра немного послушал Тиму и сказал, что он может приходить на следующую репетицию.
Я вряд — ли сейчас смогу передать словами, насколько это вдохновило Тимофея! Он моментально влился в коллектив, где начал приобретать новый опыт. При этом, просто кайфуя от каждой репетиций.
Оставалось около полутора месяца до Новогоднего выступления. И Тима приступил к разбору произведения, которое они должны были исполнять — прекрасной Рождественской пьесы Корелли «Concerto grosso» g — moll op. 6 #8
Это был вызов для Тимы именно потому, что он никогда не играл по нотам. Разобрать произведение — да. Но, зачастую, я показывал ему более сложные места, и он моментально «снимал их с рук». Плюс, многое он попросто подбирал на слух. Лишь бы не играть по нотам!:)
А учить такое произведение на память не сказать нереально, но просто непрактично. Там вариации, с непростой полифонией. Плюс это есть камерное произведение, где нужно слушать не только себя. Не зря ведь все камерные произведения всегда исполняются по нотам.
В общем, сразу после школы, в которую, кстати сказать, начали ходить наши дети где — то с середины ноября, Тимофей прямо бежал играть в церковь.
Один раз, он даже поставил рекорд, прозанимавшись около семи часов. Но такая возможность была лишь раз в неделю, когда церковь закрывали в 9 вечера. В основном, там можно было заниматься до обеда. Находится церковь, кстати сказать, прямо напротив школы.
К школе ещё вернемся в следующих главах, а сейчас расскажу о своём отъезде из Украины.
Скажу сразу, что я никогда не служил в армии, не стрелял из оружия, и не имею абсолютно никакого опыта в военном деле. Научиться чему — либо сейчас, по состоянию здоровья, мне также не представляется возможным. В Киеве я чувствовал себя абсолютно бесполезным для своей страны. Ну и, конечно же, хотел быть со своей семьей. На этом закончу оправдываться и расскажу, как официально выехал.
Я нашёл конкурс. В Будапеште. Написал прошение о выезде в Министерство культуры. Его одобрили. И теперь я регулярно провожу концерты в поддержку Украине, продлевая свое пребывание за границей. О первом из этих концертов расскажу уже в следующей главе.
В завершение же этой главы расскажу о своём приезде, воссоединении с семьей, и Тимином первом концерте в молодёжном оркестре.
Я прибыл в Швецию в конце ноября. Из Будапешта летает прямой рейс прямо в Гётеборг. Я объяснил ситуацию в миграционной службе, но мне сказали, что, несмотря на то, что моя семья живёт в общежитии, подселиться сразу к ним у меня не получится. По правилам, я должен пожить некоторое время в общежитии, которое находится прямо на территории миграционной службы, а уже потом меня переведут к семье.
Около двух недель я ночевал в одном общежитии, а утром ехал в другое:) При том, общежития эти находятся в разных концах города, но мне было интересно осваивать местность.
Тут стоит пару слов уделить потрясающей транспортной системе в Швеции, в частности Гётеборга. Машина, по сути, здесь и не нужна. Разве что для личного удовольствия, но никак не как средство какой — либо необходимости.
Электричка + трамвай + автобус. За 30 — 40 минут можно добраться практически куда угодно. На всё действует один проездной.
Я начал также репетировать в церкви, помогал Тиме с разбором Корелли. Он, конечно же, немного переживал, так как это был его первый опыт выступления на сцене в оркестре.
Но, как это обычно бывает, всё прошло просто отлично. Был переполненный зал. Интересная программа концерта, и в заключении Concerto grosso Corelli.
После выступления дирижёр представил Тиму, сказав, что у нас новый пианист.
У нас с Тимой уже был запланирован следующий концерт. Мы перезнакомились со многими замечательными людьми, работающими при церкви. Одна потрясающая шведка ( она же потом написала о нас очень тёплый отзыв в миграционную службу, что также сыграло роль в получении отдельного жилья ) проявила инициативу и предложила провести Новогодний концерт в поддержку Украины.
Конечно же, мы с радостью согласились. После концерта договорились устроить фику:)
Фика — визитная карточка Швеции! Кофепитие со всевозможными сладостями. Украинцы с общежития пообещали помочь с выпечкой. Также ожидались гости с ещё одного общежития для украинцев неподалеку, прихожане церкви, и все желающие.
Вход был свободный, с возможностью, по желанию, перевести деньги в поддержку Украины. Но об этом уже в следующей главе.
С уважением Пианист и преподаватель фортепиано онлайн Владимир Слаква
И с чем его едят. Да — да.. Не удивлюсь, если на данную страницу будут захаживать люди, ищущие, как вкусно приготовить ФаСоль в домашних условиях)
Сольфа! Именно так называют предмет о нотной грамоте в музыкальных училищах. И именно эту науку поголовно ненавидят дети в музыкальных школах.
Сольфеджио
А ведь это довольно занимательная наука. Так почему же так?
На мой взгляд, одной из основных проблем, в странах бывшего СНГ, является изучение всех терминов данного предмета ( собственно, музыкальной грамоты ) на латыни.
В англоязычных странах двойку называют двойкой. В русскоязычных — секундой..
И нет, с секундной стрелкой на часах, либо временем вообще, это никак не связано. Хотя.. Если взглянуть с философской точки зрения…
Вот так дети и размышляют на уроках. А им, в эту секунду, про доминантовый терцквартаккорд, который нужно обратить в доминантовый секундаккорд. Ну и потом всего лишь разрешить в тонический секстаккорд.
Страшно? А ведь это элементарно. Особенно для человека, который занимается музыкой всю жизнь:)
Дети обязаны запросто решить пример выше уже, по — моему, в пятом классе. В любой из 24 тональностей..
Гарри Поттер со своими заклинаниями отдыхает, согласен. А немецкий вообще лёгкий язык:)
После этой лёгкой разминочки, в пятом классе уже начинаются характерные интервалы… А вот там уже реально не до шуток.
Согласитесь, было бы намного легче и интереснее, если бы королевский аккорд 3 + 4 нужно было бы превратить в королевский аккорд 2, а потом уже всем нотам разойтись по звукам основного аккорда 6. Тоже непросто, но, по крайней мере, реально. Ведь мы не изучаем на латыни математику в общеобразовательных школах?
Тогда бы у меня никаких вопросов не было. Я уже молчу про то, что в сольфеджио всё не сводится только к работе мозга. Нужно уметь пропеть материал. В идеале, хорошо слушая то, что поёшь. И не только голосом, но и внутренним слухом. Также всё это правильно записать на нотном стане, где свои правила. Уметь записывать как в скрипичном, так и басовом ключах.
Прошу заметить, мы ещё не касались ритма, который может очень разнообразным. Спасибо хоть там четверть называют четвертью. Ну и, как бонус, основной размер мелодии, конечно же. Многовато задач, как для ребёнка, уже потратившего свою основную энергию в общеобразовательной школе, вам так не кажется?
Общее развитие. Ладно. Но если бы всё это реально приносило какие — либо плоды. Если бы дети в музыкальных школах в этом реально разбирались.
Что же делать? Критиковать ведь каждый может. Рассмотрим сейчас универсальный вариант.
Вы можете учиться в музыкальной школе, не учится, заниматься частным образом, либо пытаться освоить непростую науку сольфеджио самостоятельно.
В любом случае, вы можете использовать: 1) Книги, учебники.
Не буду перечислять здесь всех известных мне автором. Пособий довольно много, и, если вы выбираете этот путь, самый большой риск один — забросить не начав. Уйти в дебри. Закопаться в них. Плюнуть и сказать — с меня хватит! Есть занятия в жизни поинтереснее. Наверное, самыми популярными, на сегодняшний день, являются тетради Калининой.
Мы с женой сделали курсы по всем тетрадям. Основной ценностью в них является решебник, по которому вы всегда можете проверить себя либо переписать ответы для музыкальной школы.
2) Видео — курсы. Конечно, лучше всего использовать все имеющиеся в наше время методы. А их предостаточно. В этом случае, риск, что вам быстро наскучит обучение, уменьшается с каждым добавочным методом.
Я уже упомянал о курсах по всем семи тетрадям Калининой, которые вы можете приобрести на данном сайте. Начав проходить тетради самостоятельно, вы можете освежить себя просмотром роликов на различные темы сольфеджио.
3) Интернет.
Гуглить, гуглить и гуглить. Материалов можно найти бесчётное количество. При том не только платгых, но и бесплатных. Сложность тут заключатеся в том, что, без определённой системы, очень сложно освоить эту непростую науку. Как и любую другую. Несмотря даже на безграничную доступность данных.
Решать вам. В любом случае, желаю вам вдохновения. Дорогу осилит идущий!
С уважением Владимир Слаква Мои контакты: slakva1983@gmail.com Viber, WhatsUp, Telegram: +460737820497
Сразу уточню, что речь идет об американском сериале 2018 года, а не о корейской дораме 2013)
Лет 10 тому назад, мне в ленте попалось видео с Мацуевым, где он лабал на какой — то передаче, будучи приглашённым гостем. Там он сказал, что все мелодии популярных песен, так или иначе, позаимствованы из классической музыки. И с этим сложно не согласиться.
В американском сериале «Наследники» очень прикольный лейтмотив. Ну или саундтрек, если хотите. Возможно, вы и нашли данную страницу именно в поиске этой симпатичной, немного загадочной, щекочущей душу мелодии. И вуаля!
Как вы видите, связь очевидна. Конечно, кое — что изменено. Но я бы считал основным автором, всё — таки, Бетховена:) 8ая соната, она же «Патетическая», 1 часть.
Возможно, вы искали именно ноты данного саундтрека. Думаю, вы сможете их найти на просторах интернета. Но уверен, что вам также было интересно узнать, что навеяло Николасу Бриттелу написать эту классную мелодию. Как минимум, он получил хорошее образование:)
Не забудьте подписаться на мой ютуб канал! Я вам ещё и не такое расскажу!:)
С уважением Пианист и преподаватель фортепиано онлайн Владимир Слаква
